LO MEJOR DE PAGLIACCI (LEONCAVALLO) – VERANO Y ÓPERA
Introducción
Si decimos verano y ópera, nos vienen a la mente los múltiples festivales que se celebran en los meses veraniegos. Este año posiblemente, y por desgracia, no va a ser igual. Pero también nos puede venir a la mente una ópera que no puede ser más veraniega. Por veraniega no nos referimos a ligera o festiva, porque es un drama con todas las de la ley; por veraniega queremos decir que es una de las pocas que tenemos la seguridad de que que sucede en pleno verano y en una fecha de lo más señalada en muchas localidades: el 15 de agosto, el día de la Asunción. La ópera es Pagliacci y su autor es Ruggero Leoncavallo.
Algo sobre la ópera
En Pagliacci encontramos el ejemplo de lo que es una ópera verista. En ella, además del estilo verista, veremos una carcaterística muy propia de esta corriente: el teatro dentro del teatro.
Un detalle, que posiblemente se conozca ya es la veracidad de la historia que se cuenta. En la localidad de Montalto di Calabria, donde el padre de Leoncavallo ejercía de juez del distrito, tuvo que juzgar un caso similar en el verano de 1872. Imaginamos la impresión que tuvo que causar en un joven de 15 años, que eran los que tenía Leoncavallo entonces, un drama pasional similar al que años más tarde, él recrearía en su ópera más famosa.
Pagliacci se estrenó en Milán en mayo de 1892.
Lo mejor de Pagliacci
La verdad es que Lo mejor de Pagliacci es todo. Por su brevedad hay muy pocos fragmentos que se escapen a una selección que resalte lo más destacable o importante.
Hemos procurado ver a diversos intérpretes en los roles más importantes y también incluir alguna curiosidad.
Empecemos con lo mejor de Pagliacci.
Si può?…Prologo
Este Prólogo es la síntesis de lo que es le verismo: lágrimas de verdad, trozos de vida, no hay nada fantástico. El personaje que interpreta el Prólogo suele ser el barítono que después cantará Tonio, pero también lo ha interpretado el tenor que cantará Canio o incluso el personaje de Silvio. Nosotros vamos a ver a un barítono de excepción: Piero Cappuccilli por el que personalmente siento debilidad. Y veremos también algo que no es muy frecuente: un bis del Prólogo. Barcelona 1991.
Un grande spettacolo a ventitrè ore
La compañía de cómicos ha llegado al pueblo de Montalto. En una localidad pequeña la presencia de una compañía de teatro es todo un espectáculo. Estamos, como hemos dicho, en mitad de agosto y Canio, el payaso principal, anuncia a todo el pueblo que un gran espectáculo tendrá lugar a las once de la noche, cuando el fresco de la noche invita a estar fuera.
Jonas Kaufmann es Canio.
Qual fiamma avea nel guardo
Los lugareños invitan a los cómicos a beber. Tonio, un payaso deforme y secretemente enamorado de Nedda, esposa de Canio, rechaza la invitación. Las bromas que aluden a que Tonio quiere quedarse a cortejar a Nedda no hacen ninguna gracia a Canio. Nedda se sobrecoge al ver la mirada de celos en los ojos de su marido. Unos pájaros la distraen de su preocupación, porque Nedda está enamorada de otro hombre, Silvio.
Teresa Stratas es Nedda.
So ben che diforme
Esta es el aria breve de Tonio. Cuando ha oído cantar a Nedda no puede evitar acercarse a ella. Nedda lo rechazará sin contemplaciones. Y esta aria es el lamento de Tonio.
Lo vamos a oir en la voz de Carlo Tagliabue, en una grabación de 1951
Dúo entre Nedda y Silvio
Silvio, el enamorado de Nedda, le sugerirá que escapen juntos tras la función. Tonio ha visto el flirteo de ambos y corre a avisar a Canio, sin embargo no logrará ver quien cortejaba a su mujer. Canio amenazará a Nedda con un puñal, Beppe evitará una desgracia. Pero oigamos el dúo de amor entre Nedda y Silvio, lo veremos interpretado por Pietro Spagnoli y Svetla Vassileva. Bolonia 1997, dirige Riccardo Muti.
Recitar…Vesti la giubba
Esta aria es lo más popular y desde luego que está entre lo mejor de Pagliacci. Decidirse por un tenor es bastante complicado. Luciano Pavarotti es quien nos va a relatar el dolor de Canio, que tiene que salir a actuar cuando su corazón sangra por la traición de Nedda.
Intermezzo
Esta pausa que supone el Intermezzo no resta dramatismo a la ópera, al contrario, el suspense que crea dejar unos momentos de interrupción de lo que ya se ve que va a ser un drama es también un recurso verista.
Herbert von Karajan dirige a la Filarmónica de Berlín.
O Colombina
Uno de los logros de Leoncavallo con Pagliacci fue el equilibrio en cuanto a las intervenciones de los personajes. Beppe es el payaso joven de la compañía, pero también riene su momento. Es la serenata O Colombina. La vamos a escuchar por Alfredo Kraus, que nunca interpretó este papel en los escenarios.
No, Pagliaccio non son
Y llegamos al final de lo mejor de Pagliacci con el desenlace fatal que tiene la ópera cuando, en escena, Canio da muerte a Nedda. Canio vive su tragedia, solo desea saber quien es el nombre del amante de Nedda. Ésta tratará de hacerle volver a la representación pero fatalmente no lo conseguirá. Canio dará muerte a Nedda y a Silvio. Terminará con las palabras: La commedia è finita (La comedia ha terminado)
Veremos a Plácido Domingo y Teresa Stratas.